Algumas sugestões

Sugestões para você não dar vexame , não ser deselegante e nem mal educado na arte da Dança de Salão

1. Cavalheiro e dama devem dançar olhando para a frente e nunca para os pés.
2. O cavalheiro e a dama devem ter uma postura "reta", nunca se curvando para a frente.
3. O cavalheiro não deve dobrar a mão da dama para trás.
4. O cavalheiro e a dama devem evitar trajes como: bermudas, shorts, bermudões, camisetas regatas e tênis.
5. O cavalheiro não deve dançar com o lenço na mão.
6. Bolsas, pochetes e telefone celular devem ficar na mesa e nunca na cintura do dançarino.
7. Evitar os "pulinhos" tão comuns no samba.
8. O cavalheiro não deve fazer coreografias espalhafatosas, podendo rasgar as meias da dama.
9. O cavalheiro não deve se utilizar de passos que ainda não domina com segurança.
10.Cavalheiro e dama devem evitar o fumo durante a dança.
11. Beijos ardentes durante a dança são impróprios.
12. Quando o suor for demais, fique algum tempo sem dançar, até que o corpo seque e a roupa também.
13. A pista de dança não é o local para cumprimentos e conversas.
14. Ao dançarmos temos de nos preocupar com o espaço físico à nossa volta. Afinal, outros casais também estão dançando.
15. Devemos deixar para os intervalos a travessia na pista de dança.
16. Nada de "mão boba", nada de "seta sinalizadora", nem de tirar uma "casquinha". Aqui o homem é um "cavalheiro" e a mulher uma "dama". O salão de dança não é lugar de se extravasar "taras" e "delírios".
17. Bafo-de-onça não tem perdão. Suor forte, também não. Contorne essas situações usando um bom desodorante (para suor), pastilhas e bochechos (para o hálito).
18. Namorados que fazem aulas juntos não têm motivo para ciumeira. A troca de parceiros na dança é estimulada para evitar vícios nos passos do casal.
19.Gestos e palavras amáveis são imprescindíveis para que o cavalheiro conduza melhor a dama e ela , por sua vez, se envolva por aquele momento. Do contrário, o casal pode parecer um par de robôs.
20. Se o cavalheiro tirou a dama para uma dança, deve acompanhá-la de volta à mesa. E a ela cabe agradecer ao cavalheiro pelo convite.
21. A dama deve fazer uso de sapatos de saltinho, preso nos pés, dar preferência a saias e vestidos que, com certeza, a deixarão mais elegante.

Prof. Carlos Alberto ( Beto )

Ritmos

Samba de Gafieira
O ritmo mais importante da Dança de Salão brasileira!
Oriundo do Maxixe e depois de algumas influências, o Samba de Gafieira é hoje uma das danças mais ricas em movimentos e técnica do mundo. Elegância e Ginga são marcas registradas do maravilhoso Samba carioca dançado em casal.

Tango
Salão e nos Cursos Específicos.Quem é que nunca desejou dançar o verdadeiro Tango Argentino?Técnica, Beleza e Sedução fazem do Tango o mais importante dos ritmos da Dança de Salão mundial.

Forró
O casal pode dançar coladinho ou executar os diversos giros e figuras que o Forró moderno incorporou.Um dos mais populares e divertidos ritmos da Dança de Salão brasileira com todo seu tempero.Luiz Gonzaga, Falamansa, Dominguinhos, Trio Virgulino e tantos outros vão embalar você nesse ritmo fácil de dançar.

Salsa
Estilo Cubano, Estilo Americano... Não importa o estilo, a Salsa é um dos ritmos mais envolventes do mundo. A Salsa é rica em giros, movimentos de braços e improvisação...

Rock (Americano)
Herança do Lindy Hop e do Jitterbug, o Rock Americano tem em seu repertório Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Chuck Berry e outros...

Bolero
Dança de Salão sem romantismo? Impossível...O Bolero se modernizou na dança, e fez do "dois pra lá, dois pra cá" apenas um ponto de partida para esse ritmo sensacional, com novos passos e novas músicas, mas sem perder sua essência.

Zouk
A música é caribenha, mas a dança é brasileira...A Lambada se transformou, evoluiu e tornou-se um ritmo extremamente sensual, envolvente, com muito giros e movimentos de cabeça. Hoje chamada de "Zouk", essa dança já se espalhou por todos os cantos do país.

Samba-Rock
Dois pra lá, dois pra cá trançando os braços...
Giros e inúmeros movimentos de braços, são a marca desse ritmo contagiante que representa todo o "swing" paulistano ao som de Trio Mocotó, Jorge Bem Jor, Clube do balanço, Farufino, entre outros.

Soltinho
O Soltinho é a forma brasileira de dançar o Rock e o Swing. Teve sua origem nos ritmos americanos como o Jive, o Swing e o Bep Bop, mas é dançado nesse formato apenas no Brasil.O Soltinho é dançado ao som do Rock, do Swing, do Pop nacional além de outros gêneros musicais.

Merengue
Todo o gingado caribenho com esse ritmo sensual e alegre...Você vai se divertir brincando com seu parceiro no desenvolvimento dos giros, no rebolado e nas improvisações do Merengue.

Cha cha cha
Talvez seja a principal dança latina nos países que desenvolvem a dança de competição. O Chachacha é ágil, alegre e com passos rápidos e curtos...

Rumba
A mulher tentando conquistar seu parceiro através da dança... A Rumba é um ritmo romântico e os corpos se movimentam de forma bastante sensual. Mais lenta e melódica, a Rumba tem figuras parecidas com o Chachacha.

Valsa Vienense
Conhecida por seus movimentos circulares e grandes deslocamentos pelo salão, a Valsa é extremamente elegante e manter uma postura refinada é obrigatório. A Valsa Vienense é a versão mais rápida das Valsas e seu principal representante musical é Johann Strauss...

Valsa Lenta
Talvez seja a representante máxima das Danças de Salão... A Valsa Lenta é sentimental, romântica e seus movimentos devem ser bastante suaves.

Lindy Hop
O Lindy Hop é a primeira forma de dançar o Swing das Big Bands. Nasceu nas décadas de 20 e 30 do século passado e é a origem de outras formas de dança como o Rock, o East Cost Swing, o West Cost Swing, o Jive e outras danças americanas. Giros, Chutes, Passos aéreos e muita energia caracterizam o Lindy Hop.

Pagode
O Pagode é uma forma de dançar o Samba em casal criada em São Paulo na década de 90. Nascido nas Rodas de samba e nos Bares, o Pagode ganhou muitos adeptos e vários elementos inspirados no Samba de Gafieira, depois de chegar as Academias de dança.

Samba no pé
O Samba no pé é a forma mais conhecida de dançar o samba individualmente... É o Samba dançado no carnaval.

Country
O Country pode ser dançado "em linha"... São aquelas famosas coreografias executadas individualmente ou em grupos na maioria das vezes, com seqüências pré-elaboradas. É a forma mais usada nas casas de dança country.
E o "Partner dance"... Dança em casal que é caracterizada por alguns giros, chutes, mas extremamente simples.

Fonte: André Toffani

Dançarinos de Aluguel: bom ou ruim ?

Vou ficar em cima do muro por uma razão óbvia, é bom e ruim, dependendo do ponto de vista. Se não, vejamos, uma senhora de uns sessenta anos vai em um baile de terceira idade e toma um tremendo chá de cadeira junto com várias amigas, e não é por dançar mal e sim porque simplesmente a quantidade de damas é muito maior que o de cavalheiros.

Tenho que admitir que para essa senhora a solução de bailes de ficha (onde compra-se uma ficha por R$1,00, que dá direito a uma música), ou dançarinos de aluguel é uma boa saída. Mas o problema é como isso é encarado.
Outro dia saiu uma reportagem na televisão em que foi mostrado justamente isso, só que no caso fica uma imagem ruim para a dança de salão como um todo, visto que sai muito pouca coisa na mídia sobre dança de salão, logo as pessoas ficam com a imagem deturpada de que só pagando as senhoras dançam.

Por outro lado é bom para os profissionais de dança porque gera um trocado a mais. Mas, reparem que eu falei "profissionais".
O problema é que qualquer um se diz profissional e sai por aí fazendo besteira. Seria necessário uma regulamentação, nem que fosse simplesmente a sindicalização desses profissionais.
Por falar nisso eu sou sindicalizado apesar de não exercer. Ou mesmo a criação de uma associação.
Qual seria o benefício ? Ora, seriam protegidos os bons profissionais, porque aí não seria qualquer um que poderia estar num baile de ficha, por exemplo. E, caso o indivíduo comete-se algum excesso, a dama poderia reclamar em algum lugar e ele poderia perder o direito de estar naquele baile de ficha.

Outro modalidade é o dançarino de aluguel mesmo, que agora estão chamando de Personal Dancer, como o Personal Trainer. Só que volto a lembrar, o Personal Trainer é um profissional com diploma de educação física, logo pode-se confiar, o Personal Dancer não tem diploma algum (específico). Então, o melhor é pelo menos sindicalizar o indivíduo.

Para quem não sabe como funciona o esquema de dançarino de aluguel, é simples, uma ou mais damas conversam com um dançarino e estipulam um preço para ele dançar com elas em determinado baile, e é mais comum do que se imagina.
E, isso tudo é muito antigo e existe fora do Brasil também, e em alguns lugares ainda ocorre a situação inversa em prostíbulos.
Em nosso país, existiram os dancings, onde os homens dançavam com dançarinas remuneradas por música e se o ambiente não chegava perto de um cabaret da Lapa, também ficava longe dos atuais bailes de ficha.

Existem casos em que tudo é feito da maneira correta e limpa, posso citar um que ficou famoso e até foi no Jô Soares onze e meia, que é o Carlinhos Araújo, carioca que mora em Fortaleza, que tem uma Cia de dança voltada para o aluguel de dançarinos, seja para show, seja para acompanhar festas e bailes.

Existe também o lado podre, onde dançarinos são bancados por senhoras, desde a entrada do baile até a entrada do motel... Aí, já vira prostituição, e ocorre, comecem a reparar.
Precisamos melhorar o nível dos profissionais exigindo a sindicalização, federação ou algum tipo de regulamentação, aí vai ser bom para todos. Menos para os profissionais ruins....

Fonte: Marco Antonio Perna

O perfil do aluno e a melhor forma de aprender

Os objetivos, tempo disponível e necessidades das pessoas em relação à dança de salão são bastante variadas.
Não raramente ouvimos frases como "Vou casar na semana que vem e preciso aprender a dançar valsa" ou "Moro em uma cidade de interior que não tem nenhuma academia de dança e quero muito aprender a dançar". O que faço?"
A idéia desta matéria é levantar prós e contras das várias formas de aprender Dança de Salão e relacioná-las aos variados perfis de alunos.

AULA PARTICULAR - Podemos dividi-las em 03 tipos.

· PARA APRENDER DEPRESSA:
É algo com que se deve tomar cuidado. Na dança precisamos de tempo para absorção de técnicas básicas de comando, para desenvolvimento do conceito de parceria e para o próprio treino, portanto deve-se estimar um mínimo 3 horas/aula por ritmo para conseguir um bom aprendizado.
Neste caso, o treino fora do horário da aula é fundamental, pois a aula deve se restringir ao ensino de novos passos e conceitos. Este perfil de ensino é adequado para Valsas de Debutantes e Casamentos, urgências do tipo "vou viajar e queria ter idéia (nota do autor: uma pequena idéia) da dança local"

· AULAS PARA "TOMAR CORAGEM" E AULAS DE REFORÇO -
É comum algumas pessoas terem muita resistência a iniciar um curso regular por se acharem duras e desajeitadas.
Uma ou duas aulas particulares serão suficientes para que ela perceba que dançar não é nenhum "bicho de sete cabeças" e, que dentro do limite de cada um, não tem quem não possa aprender a dançar.
Viagens, trabalho, filhos... tudo é motivo para faltar nas aulas de dança. Estas faltas costumam deixar o aluno inseguro por achar que não irá conseguir acompanhar o grupo.
Nada de desistir do curso! Algumas aulas particulares de reforço liquidarão o problema e evitarão que o aluno possa atrapalhar o andamento do grupo.

· PARA ESPECIALIZAÇÃO -
Para aprender mais e com melhor qualidade técnica, ter cuidadosamente limpos os detalhes de postura, condução, fluência na dança, aprender passos aéreos e outros de maior grau de dificuldade, nada melhor do que uma sequência de aulas particulares.
O investimento é maior, mas o resultado também. Como a quantidade de material aprendido nestas aulas é muito grande, sugiro sempre anotar no fim da aula tudo o que foi aprendido e quais são os detalhes a melhorar.
E muito treino nas pistas de dança! Professores em formação podem procurar aulas para, além de aprender novos passos, desenvolverem outras didáticas de ensino.

CURSOS RÁPIDOS - WORKSHOPS E MÓDULOS
Ritmos da moda como o Forró Universitário e Samba Rock não costumam fazer parte dos cursos regulares de Dança de Salão.
Para ensiná-los, as academias costumam planejar cursos rápidos, que dão uma boa noção básica da dança. Como a quantidade de material a ser aprendida é grande e o tempo é curto, normalmente a qualidade obtida nos passos não é perfeita, mas o treino fora sala de aula resolverá o problema.
Aqui também é recomendável fazer anotações sobre o aprendido para que o material não se perca em poucos meses. Uma boa dica é, após o curso e algumas horas de treino em casa, marcar 01 ou 02 aulas particulares para limpar possíveis erros e aprender um pouquinho mais. Depois é só praticar.

CURSOS REGULARES
Se você não tem pressa, nada melhor do que um curso regular, normalmente dividido em semestres.
Dedicando em torno de 2 anos ao aprendizado da dança já se pode ter uma ampla visão do que ela pode oferecer.
Nestes cursos tem-se o acompanhamento e correção do professor, a oportunidade de dançar com parceiros diferentes, treino suficiente para desenvolver uma boa qualidade dos passos, um ambiente divertido e a oportunidade de fazer amigos - característica básica da Dança de Salão.

CURSOS ESPECÍFICOS
Se o aluno já tem uma visão geral da dança e opta por um ritmo favorito ou, se apesar de não saber dançar outros ritmos, ele quer aprender apenas um, estes cursos são bastante eficientes e facilmente encontrados nas academias.
Com ele pode-se ir bem a fundo no conceito da dança e aprender passos mais sofisticados, em um grupo de pessoas com interesses semelhantes. Mesmo assim, por não ser um curso intensivo, pede uma dedicação mínima de 01 ano.

VÍDEOS DE AULAS
Se você nunca fez aula de dança, não conhece conceitos básicos de postura e condução, não substitua o professor pelo vídeo.
Estes são interessantes para matar a curiosidade e dar o gostinho de aprender a dançar, mas a falta da correção do professor pode ser muito prejudicial, gerando vícios difíceis de serem tirados posteriormente.
Por outro lado, o vídeo é muito bom para ajudar o aluno a lembrar dos passos aprendidos na aula e algum detalhe didático que possa ficar esquecido. Tenho alunos que fazem seus próprios vídeos, gravando os passos aprendidos quando chegam em casa.
Para alunos mais avançados, que querem aprender passos diferentes, existe muito material didático em vídeo, mas é importante lembrar que existem pessoas (as menos visuais), que tem bastante dificuldade de aprender pelo vídeo.
O processo de aprendizado é lento e é fundamental voltar a fita uma dezena de vezes, para que possam ser apreendidos os menores detalhes. Nas academias de dança e pela internet você terá acesso a vários tipos de vídeo de aulas e shows de Dança de Salão.

SAIR PARA DANÇAR
É uma grande escola, uma imensa fonte de ensinamentos, que deve ser praticada muito e por todos. Estar na pista de dança, treinar a condução com vários parceiros, saber se mover no salão é uma grande experiência.
Muitas pessoas aprendem a dançar somente nas pistas, sem nunca ter entrado em uma academia. É um processo mais lento mas plenamente possível.
Para isto é muito importante dançar com várias pessoas para não "se acostumar" com o parceiro, sem esquecer de respeitar as regras básicas de educação na pista de dança - ver matéria "Etiqueta no Salão" - e saber que sempre existirão pessoas que dançarão melhor ou pior e que merecem todo o respeito e incentivo.
Lembre: Não vale dar tábua!!
Se você quer aprender ou desenvolver sua dança, identifique-se com os perfis acima, escolha seu tipo de aula e "mãos a obra" ou melhor "pés a obra".

Fonte: Stella Aguiar

Benefícios da dança de salão

BENEFÍCIOS INDIVIDUAIS

Expressão
A dança promove a expressão da personalidade individual através dosmovimentos corporais. Isto faz com que o indivíduo desperte a afetividade, a sensibilidade, conheça seus limites e emoções e aprenda a lidar com elas.

Criatividade
A dança a dois desperta o lúdico, a capacidade de brincar com os movimentos e sensações e refletir sobre eles. O desenvolvimento da criatividade ensina o indivíduo a “dizer” com o corpo o que muitas vezes não consegue expressar verbalmente, estimulando o auto-conhecimento e a auto confiança.

Auto-estima
Depois de conhecer o próprio corpo, por meio dos movimentos, e a própria mente, através da expressão de sensações, as pessoas se conscientizam de suas capacidades. Assim, a auto-estima ganha segurança e satisfação.

Concentração
A dança exige concentração para a correta execução dos passos e a para garantir a harmonização dos movimentos entre dama e cavalheiro e entre os passos do casal e a música.

Descontração
Por outro lado, a música induz a descontração, causando distanciamento mental das preocupações do dia-a-dia. A música trabalha com nosso subconsciente, favorecendo a aprendizagem e a sensação de liberdade, bem estar e alegria.

Stress
A dança é uma medida muito simples, mas também muito poderosa na busca pela qualidade de vida. Alguns minutos de dança podem tornar a rotina mais agradável e fazer os problemas parecerem mais fáceis de solucionar, devido ao relaxamento das tensões. A prática regular da dança pode até substituir remédios e sessões de terapias no tratamento de doenças como depressão e ansiedade

BENEFÍCIOS EM GRUPO

Interação
A harmonia entre cavalheiro e dama exige que, ora um, ora o outro ceda, admitindo que um errou e o outro está com a razão. Esta interação entre duas mentes faz da dança um excelente exercício de tolerância e diplomacia.

Socialização
A dança a dois constrói um convívio social, assim como acontece na escola e no trabalho. Porém, no ambiente da dança o principal elemento é a descontração, o que facilita e acelera a desenvoltura e a perda da timidez.

Outro elemento que influencia na socialização são as regras de trânsito na pista de dança e as chamadas “etiquetas” dos salões. A obediência a estas regras reflete no comportamento das pessoas fora daquele ambiente, ou seja, diplomacia e boas maneiras passam a fazer parte do comportamento social em geral.

BENEFÍCIOS FÍSICOS

Coração
O movimento corporal requer esforço cardiovascular e muscular moderado a médio (quando praticado como lazer), propício a compensar efeitos indesejáveis da vida sedentária ou do esforço físico unilateral.

Postura
Outro problema de saúde que se revela cada vez mais grave, sendo causa de grande parte da perda de horas de trabalho, é a má postura que muito freqüentemente resulta em lesões da coluna, hérnias de disco e desgaste precoce das articulações.
Decisivamente, a dança de salão atua na prevenção de lesões do aparelho de sustentação, conseqüentes de sedentarismo, melhorando assim a qualidade de vida.

Fonte: Sandro Fabretti - Sandro's dance

Aprender a dançar

Existem alguns requisitos básicos para quem quer aprender a dançar:

- ter confiança no seu potencial, pois a aprendizagem dos ritmos de dança, depende em grande parte, da força de vontade do aluno;

- ao iniciar a aprendizagem de um ritmo, o aluno deve relaxar, soltar os músculos, deixar a tensão de lado e sentir o ritmo que está sendo executado;

- o aluno deve ter paciência, pois cada um tem o seu tempo de aprendizagem;

- a perfeição dos movimentos só se atinge com muita disciplina e treino;

- outra particularidade é o ritmo. Cada pessoa assimila com maior ou menor intensidade as vibrações que cada música transmite, mas o importante é saber ouvir a música para dançar dentro do ritmo tocado;

- a dama deve deixar que o cavalheiro inicie os movimentos e acompanhá-lo. Então é deixar o corpo falar através do movimento, praticar muito, confiar na sensibilidade dos professores e usufruir da alegria e bem-estar proporcionados pela dança;

- é imprescindível que o cavalheiro conduza a dama de forma consistente e elegante para que a dama perceba com clareza os passos que devem ser executados. A condução clara levará o casal a ter um melhor sincronismo nas suas coreografias;

- quanto ao estilo, cada dançarino tem o seu estilo próprio. Na individualidade do estilo está contida a forma de se conduzir e de ser conduzida na pista de dança. Cada pessoa tem as suas próprias características de dança que no conjunto constituem o seu estilo;

- a escolha dos sapatos ideais para a dança é muito importante, uma vez que os nossos movimentos podem ser facilitados ou dificultados dependendo da escolha do calçado.
Quando se tem que girar o corpo e mudar de direção rapidamente e se está usando sapatos com sola de borracha, a dificuldade em virar o pé agrava-se.
Se usarmos sapatos com sola de couro, a facilidade do passo será maior.
É aconselhável o cavalheiro usar sapatos com sola de couro com salto de 2 cm e a dama deve usar sapatos com um salto mínimo de 3 cm.

Fonte: Monica Amado